Olie op doek
92.0 x 73.5 cm.
Saint-Rémy: mei 1890
F 678, JH 1977
Amsterdam: Van Gogh Museum
Stilleven: Vaas met irissen tegen een gele achtergrond staat bekend als een van de meest bekende stillevens met bloemen van Vincent van Gogh.
Dit schilderij is ongewoon in die zin dat het, naast het andere werk Stilleven: Vaas met irissen, één van de weinige stillevens is die Van Gogh schilderde tijdens zijn verblijf in het gesticht van Saint-Rémy. Van Gogh schilderde stillevens gedurende de hele periode van zijn tienjarige carrière als kunstenaar- vanaf zijn vroegste werken in Etten, tot aan de laatste werken die hij kort voor zijn dood in 1890 maakte. Het is interesant te weten dat Van Gogh heel weinig stillevens maakte tijdens zijn verblijf in Saint-Rémy. Misschien omdat het landschap in de omgeving van Saint-Rémy zo uitnodigend was – de olijfboomgaarden en de cypressen waren veel interessanter voor Van Gogh, die er zo van hield om buiten te schilderen. Misschien liep Van Gogh een beetje vooruit op zijn vertrek uit het gesticht, waar hij meer dan een jaar doorbracht, naar Auvers-sur-Oise in het noorden van Frankrijk ( waar hij zijn oude liefde voor het stilleven opnieuw zou ontdekken).
Over Stilleven: Vaas met irissen tegen een gele achtergrond schreef Van Gogh:
In zijn catalogus voor de tenstoonstelling Van Gogh in Saint-Rémy and Auvers in 1986 schreef Ronald Pickvance over de stillevens die Van Gogh in deze periode maakte:
Inderdaad doet de compositie van dit werk sterk denken aan de beroemde zonnenbloemen serie, maar ook hier maakt Van Gogh schiterend gebruik van de contrasterende kleuren over het doek verspreid.
Het effectieve samenspel van contrasterende kleuren was een onderwerp dat zowel Vincent als ook Theo van Gogh interesseerde gedurende hun carrières. Eind 1889 schreef Theo aan zijn broer:
Zowel Vincent als zijn broer Theo van Gogh hielden er uitgesproken meningen op na wat betreft het gebruik van contrasterende kleuren in de kunst. Mits effectief toegepast, hoeven deze contrasten beslist geen kreunende en vloekende wisselwerking op het doek te veroorzaken, integendeel, zoals de beide broers zouden schrijven, het zou in een krachtige visuele “harmonie” resulteren.
2. Ik zou Laura Coyle willen bedanken, omdat zij mij wees op deze specifieke brieven in haar uitstekende essay Strands Interlacing: Colour Theory, Education and Play in the Work of Vincent van Gogh (Van Gogh Museum Journal, 1996, pp. 118-31).
|
Eigenaar |
Locatie |
Datum aanschaf |
Theo van Gogh |
Parijs |
1890-91 |
Johanna van Gogh-Bonger |
Amsterdam |
1891-1925 |
V.W. van Gogh |
Laren |
1925-62 |
Van Gogh Foundation |
Amsterdam |
1962 |
Van Gogh Museum |
Amsterdam |
1973 |
Jaar |
Stad |
1905 |
Amsterdam |
1912 |
Keulen |
1914 |
Berlijn |
1923 |
Amsterdam |
1924 |
Bazel |
1924 |
Zurich |
1924 |
Stuttgart |
1925 |
Parijs |
1925 |
Den Haag |
1926 |
Londen |
1927 |
Parijs |
1929 |
Londen |
1930 |
Amsterdam |
1932 |
Manchester |
1933 |
Rotterdam |
1933 |
Amsterdam |
1945 |
Amsterdam |
1946 |
Stockholm |
1946-47 |
Luik |
1947 |
Parijs |
1947 |
Geneva |
1947-48 |
Londen |
1948 |
Bergen |
1948 |
Oslo |
1949-50 |
Chicago |
1949-50 |
New York |
1951 |
Lyons |
1953 |
Den Haag |
1953 |
Otterlo |
1953 |
Amsterdam |
1953-54 |
St. Louis |
1954 |
Zurich |
1955 |
Antwerpen |
1955 |
Palm Beach |
1955-56 |
Liverpool |
1957 |
Marseilles |
1958-59 |
San Francisco |
1959-60 |
Utrecht |
1960-61 |
Montreal |
1961-62 |
Baltimore |
1963 |
Humlebaek |
1964 |
Washington |
1964 |
New York |
1965 |
Charleroi |
1965 |
Ghent |
1965-66 |
Stockholm |
1965-66 |
Gotenburg |
1986 |
New York |
Opmerking: Deze pagina is ook in het Engels en Italiaans beschikbaar.
(Vertaald door Jan Geerling)
Terug naar de homepage van de Van Gogh Galerij